Desde sus orígenes la fotografía se esmeró en dar sentido estético a la naturaleza, a nuestro entorno y a nuestras ciudades, mostrando como paisaje toda la multiplicidad de sus formas, aspectos y detalles, pero especialmente la fotografía de la naturaleza supuso y aún supone un elemento central en muy buena parte de la producción artística de muchas y muchos fotógrafos además de ser un factor decisivo en gran parte de la interpretación de la realidad que ellas y ellos hacen.
Hace algún tiempo dije que la mirada individual es una percepción, ante todo, personal y subjetiva del mundo, y que la mirada fotográfica es una percepción no solamente subjetiva sino también introspectiva y reflexiva del propio mundo y de sus apariencias. En verdad, siempre he pensado y creído que la realidad no existe más allá de nuestra propia mirada y que es en la fotografía en donde el ser humano encuentra el instrumento más fiel con el que pervertirla o con el que construir nuevas nociones de ella misma.
Podríamos afirmar sin temor a equivocarnos que en la fotografía de paisaje en general y de la naturaleza en particular ha predominado, sobremanera, la producción de autores que se han decidido por reflexionar sobre la cuestión de lo visible. Sin embargo, y por contra, en las últimas décadas han surgido autoras y autores que vienen planteándose, esencialmente, la cuestión de la significación y que abordan la representación de la naturaleza a modo de idea o concepto.
Esto último ocurre con el fotógrafo Ali Shokri (1982, Tabriz, Irán). Al recordar como la deforestación y el desarrollo de carreteras y presas devoraron la belleza de los bosques en los que vivió su infancia, Shokri comenzó a utilizar la fotografía, entendiendo que su misión vital era la de poner de manifiesto la incoherencia de nuestra relación con la naturaleza y el desprecio absoluto que le hacemos al devastarla. En su serie The Tree sus imágenes toman como sujeto a los árboles para convertirlos en seres humanos y hacernos ver que la naturaleza es un espejo de lo que pasa dentro de nosotros mismos. Despojar a la naturaleza de los árboles es como despojarnos de nuestra humanidad, es condenarnos a convertirnos en ceniza y humo, ni más ni menos que lo que les hacemos al quemarlos y al destruir la naturaleza.
«Sé que no puedo salvar nuestros árboles con mis fotografías, no puedo devolver la naturaleza a su imperial verdor, pero intento capturar la soledad y el exilio de los árboles y animar a los espectadores a ver la naturaleza con una mirada diferente, a recordar que en ausencia de árboles los pájaros no tienen hogar y no hay aire para respirar, a recordar que si no hay árboles la humanidad ya ha desaparecido…».- Ali Shokri.
Foto portada y fotos: de la serie Trees de Ali Shokri.
https://www.alishokri.art/ Instagram: @alishokriphotography Twitter: @Alishokriphoto Facebook: Ali Shokri
Since its origins, photography has been concerned with giving an aesthetic sense to nature, our surroundings and our cities, showing as a landscape all the multiplicity of its forms, aspects and details, but especially the photography of nature has been and continues to be a central element in a large part of the artistic production of many photographers, as well as being a decisive factor in a large part of the interpretation of reality that they make.
Some time ago I said that the individual gaze is a perception, above all, personal and subjective of the world, and that the photographic gaze is a perception not only subjective but also introspective and reflexive of the world itself and its appearances. In truth, I have always thought and believed that reality does not exist beyond our own gaze and that it is in photography where the human being finds the most faithful instrument with which to pervert it or with which to build new notions of himself.
We could safely say that landscape photography in general, and nature photography in particular, has been dominated by authors who have chosen to reflect on the question of the visible. However, and in contrast, in recent decades authors have emerged who have essentially posed the question of meaning and who approach the representation of nature as an idea or concept.
The latter is the case of the photographer Ali Shokri (1982, Tabriz, Iran). Recalling how deforestation and the development of roads and dams devoured the beauty of the forests in which he lived his childhood, Shokri began to use photography, understanding that his vital mission was to highlight the incoherence of our relationship with nature and the absolute contempt we show for it by devouring it. In his series The Tree his images take the trees as subjects to turn them into human beings and make us see that nature is a mirror of what happens inside us. Stripping nature of trees is like stripping us of our humanity, it is condemning us to become ashes and smoke, no more and no less than what we do to them by burning them and destroying nature.
«I know I can’t save our trees with my photographs, I can’t restore Nature to her imperious verdure, yet I try to capture the lonesomeness and exile of the trees and encourage the viewers to look at nature with a different gaze, to remember that in the absence of trees the birds are homeless and there’s no air to breathe, to remember that if there are no trees humanity has already vanished…».- Ali Shokri.
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