Danica O. Kus “Architectural Detail”

¡¡ 20 Aniversario ADFPHOTO !!

En un mundo en el que cada vez resulta más imposible evadirse de la ansiedad, el estrés y la depresión, no sólo debemos superar esas consecuencias de la vida actual desde un punto de vista interno y personal sino que debemos tratar que el entorno en el que desarrollamos nuestra existencia no sea perjudicial para nuestra salud física y mental.

El ser humano no es un robot ni una entidad estática pues nuestro cuerpo, nuestra mente y nuestro sistema nervioso funcionan bajo ritmos, secuencias, ciclos y transiciones que se ven influenciados por nuestros pensamientos, creencias, emociones y hasta los media, pero también nos afecta el influjo del entorno, del mundo material, de nuestros hábitats, de nuestras ciudades y -cómo no- de la propia arquitectura que también tiene sus propios ritmos, secuencias de espacios, luces, sombras y escalas.

En 1979, el psicólogo James J. Gibson introdujo el concepto de affordance en su libro “The Ecological Approach to Visual Perception”. Gibson proponía que no percibimos el mundo como un conjunto de datos que nuestro cerebro debe interpretar, sino que esos datos y la información que comportan ya están disponibles en el entorno, de forma que nuestro cerebro y nuestro cuerpo la captan directamente a través de la acción y el movimiento. Conforme a este concepto, una affordance aplicada a la arquitectura, implicaría que el espacio no sólo se habita, sino que nos predispone a sentir, percibir y pensar.

Pero si la arquitectura puede actuar como un componente clave del desarrollo cognitivo, socioemocional y fisiológico de un ser humano que surge de la posibilidad de acción que un entorno ofrece (una escalera que invita a subir, un banco que sugiere descanso, una ventana que predispone a asomarse) la fotografía, en su silencio y su quietud, no solamente se unce de tales atributos sino que además es capaz de hacernos ver y crear nuevos mundos por medio de la ficción, la quimera y la ensoñación.

La fotografía de arquitectura de Danica O. Kus (Eslovenia) es un claro exponente de esta afirmación. En su serie Arquitectural Detail se exhibe el fragmento, la forma, el ritmo, las luces y sombras de magníficas estructuras arquitectónicas creadas por grandes arquitectos. Pero apenas después de la primera mirada sobre esas imágenes si dejamos a nuestra mente divagar en ellas podremos descubrir un nuevo territorio desconocido en el que se atisban nuevas percepciones y sensaciones, en el que se descubre la naturaleza semántica y poética de la imagen fotográfica, también, a modo de affordance.

Las imágenes de su serie nos proporcionan una conexión sensorial, nos dan serenidad a nuestro estado de ánimo, nos inducen a la relajación y establecen una coherencia que nos mitiga el estrés y la ansiedad en la que vivimos, de manera que las mismas promueven una sintonía entre nosotros y el mundo, una auténtica resonancia emocional.

Con mis proyectos personales exploro la arquitectura como espacio y como poesía, me gusta presentar el espacio como una experiencia emocional. Fotografío principalmente la arquitectura contemporánea, pero también estoy emocionada de fotografiar el patrimonio arquitectónico, la arquitectura industrial, los edificios históricos, los procesos de restauraciones y la construcción.- Danica O. Kus.

Sitio Web: https://www.danicakus.com/ Instagram: danica_o_kus_photography Facebook: Danica O. Kus Photography

In a world where it is increasingly impossible to escape anxiety, stress, and depression, we must not only overcome these consequences of modern life from an internal and personal perspective, but we must also ensure that the environment in which we live is not detrimental to our physical and mental health.

Human beings are not robots or static entities; our bodies, minds, and nervous systems function under rhythms, sequences, cycles, and transitions that are influenced by our thoughts, beliefs, emotions, and even the media. We are also affected by the influence of our environment, the material world, our habitats, our cities, and—of course—architecture itself, which also has its own rhythms, sequences of spaces, lights, shadows, and scales.

In 1979, psychologist James J. Gibson introduced the concept of affordance in his book «The Ecological Approach to Visual Perception.» Gibson proposed that we don’t perceive the world as a set of data that our brain must interpret, but rather that this data and the information it contains are already available in the environment, so that our brain and body capture them directly through action and movement. According to this concept, a service applied to architecture would imply that space is not only inhabited, but also predisposes us to feel, perceive, and think.

But if architecture can act as a key component of a human’s cognitive, socio-emotional, and physiological development, emerging from the possibility of action that an environment offers (a staircase that invites us to climb, a bench that suggests rest, a window that predisposes us to look out), photography, in its silence and stillness, not only embraces these attributes but is also capable of making us see and create new worlds through fiction, chimera, and reverie.

The architectural photography of Danica O. Kus (Slovenia) is a clear example of this assertion. In her “Architectural Detail” series, the fragments, forms, rhythms, lights, and shadows of magnificent architectural structures created by great architects are exhibited. But barely after the first glance at these images, if we allow our minds to wander through them, we can discover new, unknown territory where new perceptions and sensations are glimpsed, where the semantic and poetic nature of the photographic image is also revealed, as a form of affordance.

The images in her series provide us with a sensorial connection, calm our mood, induce relaxation, and establish a coherence that mitigates the stress and anxiety we live with, thus promoting a harmony between us and the world, a true emotional resonance.

“With my personal projects, I explore architecture as space and as poetry; I like to present space as an emotional experience. I primarily photograph contemporary architecture, but I am also excited to photograph architectural heritage, industrial architecture, historic buildings, restoration processes, and construction”. – Danica O. Kus.

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